1.- Los entrevistados
Araceli Rodríguez (también conocida como Von Marmalade) y Paulo César Ramírez (también conocido como Negro Inmunsapá) son los fundadores de Mercenarios de Dios' . Profundamente involucrados en la escena steampunk mexicana, difundieron el Steampunk por todo el mundo a través de iniciativas como la revista mensual 'El Investigador' , el podcast 'Radio Metronomik' , compilaciones literarias ( 'Ácronos', 'Planos B' ), etcétera.
2.- Steampunk: de México al mundo
Queridos Araceli y Paulo, daros la bienvenida a nuestra breve serie de entrevistas es una gran satisfacción para nosotros. No es de extrañar que Irene y yo hayamos estado siguiendo Revista El Investigador Desde sus inicios y todo lo que podemos decir es que sus esfuerzos como miembros de Mercenarios de DIOS se han convertido en referentes en la escena steampunk a nivel mundial y, más concretamente, en la comunidad hispanohablante.
Decimononic (D).- En cualquier caso, pasemos de lo local a lo global. Lo sabemos Mercenarios de DIOS los miembros están muy implicados en el desarrollo de la escena Steampunk mexicana (de hecho, el logo del foro Steampunk México es una de tus obras). Cuéntanos un poco sobre ella, por favor.
Araceli Rodríguez (A). - El logo que mencionas fue hecho por el Sr. Xpk (alias Gorgonzola666), el mismo que hace el diseño de El Investigador .
Paulo C. Ramírez (P).- Como ya dijo Araceli, fue un trabajo que el administrador de entonces, Sir Lukyan Corvinus, pidió a Alejandro Pérez Cobos, también conocido como Xpk. La comunidad ya tenía la idea de mezclar nacionalidad con un toque Steampunk y cuando esa idea llegó a Xpk, simplemente usó sus habilidades para crear lo que todos identificamos como el símbolo de Steampunk México . Debo decir que es una adaptación de la bandera mexicana, sin serpiente, con la intención de darle un toque imperialista como algunas banderas usadas en nuestro país durante el siglo XIX.
Araceli Rodríguez (A). - Cuando empezamos con El Investigador en marzo de 2011, el foro Steampunk México Apenas existía (tenía como 6 meses). Fue cuando Sir Lukyan Corvinus, entonces administrador, pidió el logo al Sr. Xpk. La primera reunión nacional sobre el festival Cronopia, en la que participaron mercenarios, se celebró en junio de 2011. Después de eso, el Steampunk mostró un fuerte crecimiento reflejado en el número de usuarios del foro, llegando incluso a desarrollar una emisión semanal en línea que detuvo sus emisiones por diversas razones, permaneciendo solo como grupo de Facebook. Luego, una serie de desacuerdos entre los usuarios del foro fragmentaron la escena; algunos miembros de Mercenarios de DIOS , como favor a Sir Lukyan, intentó continuar con el desarrollo del Steampunk dentro del foro, pero hubo muchas diferencias con la nueva administración, lo que resultó en la división actual. Seguimos trabajando por nuestra parte, no solo en la revista sino también en proyectos tanto a nivel local como internacional.
Paulo C. Ramírez (P).- Como Mercenarios de DIOS hemos estado intentando formar parte de la formación y establecimiento de la escena Steampunk en México. No solo con el logo del foro o promoviendo la presencia online. Como ya dijo Araceli, estábamos en Cronopia no solo para observar, sino para formar parte de la logística de ese evento; Igual que Hodson y Kadeco eran parte fundamental de 'Sueños en Ebullición' (Boiling Dreams), que fue la primera exposición de arte Steampunk en el país, se celebró en Guadalajara, México, durante el pasado julio. En 2012 hubo dos eventos en DF que, aunque pequeños, son prueba del progreso de este movimiento en México. Hay pequeños grupos repartidos por el territorio nacional con fuerza principalmente en línea. Con iniciativas como 'El Santo Taller' (El Taller Santo), la revista y nuestra participación en Planos B y Ácronos estamos intentando establecer el Steampunk con raíces fuertes y firmes. Promovemos y tratamos de participar en lo que consideramos con suficiente calidad, según nuestra propia tendencia. No luchamos por ser "la cabeza del movimiento" como algunos podrían pensar o buscar, sino para compartir lo que conocemos y disfrutamos. El tiempo dirá si estamos haciendo bien nuestro trabajo.
D.- ¿Hay algún evento histórico que destacarías como sótanos para un Steampunk mexicano?
R.- Bueno, el steampunk mexicano debería ser más francés que británico, debido a la influencia que ese país tuvo en nuestro país durante el siglo XIX, desde Iturbide como emperador, la ocupación francesa con Maximiliano de Habsburgo, hasta el periodo de Porfirio Díaz que termina en 1910.
P.- Algo que puede distinguir al steampunk mexicano es la variedad: nuestra historia muestra un amplio espectro que va desde el imperialismo hasta el republicanismo. También enfatizaría periodos como la guerra contra Estados Unidos, la batalla de Puebla contra Francia e incluso el hecho de haber tenido un presidente mulato como Vicente Guerrero. Eso es solo para poner algunos ejemplos, pero sin duda el Steampunk mexicano es muy rico para explorar históricamente, desde el principio como nación hasta el final del periodo eduardiano, que coincide con la Revolución Mexicana.
D.- Hablando de historia, la joyería mexicana se remonta a tiempos antiguos y la industria joyería de tu país no ha perdido nada de su importancia. Por poner un ejemplo, la joyería azteca se fabricaba con una gran variedad de materiales (y a menudo se usaban más de un tipo de material en una sola pieza). ¿Crees que los steampunkers mexicanos pueden aprovechar al máximo estas raíces para diseñar joyas Steampunk distintivas?
R.- Ir a las raíces aztecas es solo una opción, nuestro país tiene muchas posibilidades como Maya, Purépecha, Cora, Wixarica (Huichol), Raramuri, Zapoteca, Mixteca, Tlaxcalteca y muchas, muchas más. La combinación de todas estas etnias con influencias coloniales y francesas nos ofrece muchas posibilidades para una joyería Steampunk distintiva.
P.- Personalmente, siempre me he resistido a usar las raíces aztecas porque este pueblo era una especie de Roma opresiva en México, creo, además de lo que dijo Araceli, en las tribus del norte que, normalmente, son olvidadas como mexicanos y la gente las considera parte de Estados Unidos. Por ejemplo, Gerónimo o Caballo Loco nacieron apaches y lakotas en territorios como Chihuahua o Nuevo México que forman o formaban parte de nuestro país. Si tuviera que pensar en una región más cercana al centro, sugeriría la Cultura Tolteca porque la palabra significa "artesano".
D.- En cualquier caso, ¿cómo describirías las joyas steampunk?
R.- Normalmente dejo las joyas para aristócratas, sin embargo, las pocas que he visto son muy similares: colores bronceados, engranajes, pulpos... si no tiene uno de esos elementos, la gente simplemente no lo considera steampunk. Creo que por eso creadores como tú debes marcar la diferencia.
P.- Para mí, cualquier tipo de joya, y el Steampunk con razón principal, debe tener un toque distintivo de la persona que la usa, tenga o no un engranaje.
D.- ¿Te atreverías a sintetizar joyas steampunk con una sola palabra?
R.- Es muy difícil de hacer, pero creo que diría 'Autenidad'.
P.- Si tuviera que elegir una sola palabra para sintetizarla, elegiría 'Singularidad'.
D.- ¿Hay algo que se pierda cuando intenta encontrar joyas steampunk? ¿Qué buscas al buscar o probar piezas de joyería?
R.- Creo que las joyas han sido diseñadas para personas muy británicas, pero el steampunk va más allá de Inglaterra, de las clases sociales. A veces, algunos personajes no pueden usar joyas porque son demasiado elegantes y simplemente no encajan.
P.- He notado que hay muy pocas piezas de estilo western, me encantaría usar algunas que encajen con mi personaje.
D.- Habéis sido los promotores de 'Mercenarios de DIOS' ('Mercenary of GOD' en inglés), un colectivo independiente de México que promueve las obras de varios artistas y desarrolla proyectos en común. ¿Estás satisfecho con los resultados hasta la fecha?
R.- Como promotores, ha sido agradable llegar a cada vez más audiencia con la revista. Sin embargo, esto ha estado consumiendo tiempo para continuar con otros proyectos en común, que se han ralentizado o incluso se han detenido indefinidamente.
P.- Creo que tenemos que hacer mejor publicidad en algunos aspectos, El Investigador es básicamente nuestra cara ante el mundo y todo ha ido bien, en su mayoría. Creo que hemos promovido el interés de los hispanohablantes por temas retrofuturistas y, al mismo tiempo, hemos traído artistas y eventos de diferentes partes del mundo. Por supuesto, es satisfactorio llegar y estar en contacto con lugares como Japón, Francia o Alemania, pero al mismo tiempo no sabe mucho en nuestro idioma, hemos tenido algunos proyectos en común que solo han sido regionales.
D.- Mercenarios de DIOS' El lema es 'Tuyo es tuyo por derecho propio: mío, lo compartí. (Ve con Dios)'. ¿Cómo se originó este 'Código Mercenario'? Creemos que tiene algo que ver con el Capitán Misson, fundador de Libertatia …
R.- Básicamente es como dice: no ganamos dinero con la revista, decidimos hacer lo que nos gusta y compartirlo gratis, pero todo el mundo debería recibir el crédito por su trabajo. Creo que nuestro director puede contártelo mejor
P.- El capitán Misson era un idealista, podríamos decir que fue el primer pirata en el que se basan los del Romanticismo. Cuando elegimos el nombre Mercenarios de DIOS , aparentemente sonaba un poco contradictorio —igual que Dios y Libertad podían sonar contradictorios— y era el lema de Misson y sus piratas. La mayoría de las veces, cuando las personas trabajan juntas, quien se destaca es quien las lidera y muchos olvidan que es un trabajo en equipo; Dando lo que cada uno merece, reconociendo el trabajo que cada uno hace, queremos dejar claro que no hay lugar para el ego. Lo que veo y hago se comparte y cualquiera que no pueda entender esto siempre puede irse en paz.
D.- Somos conscientes de que Mercenarios de DIOS siempre ha estado abierto tanto a colaboraciones nacionales como internacionales, incluyendo medios como La Puerta de Entrada . Algunos miembros del colectivo participan activamente en la escena Steampunk de otros países (especialmente países de habla hispana) y algunos steampunkers españoles colaboran con Mercenarios de DIOS por ahora. De hecho, el colectivo está intentando expandirse al extranjero con el 'XIII Legión' , una iniciativa de emparejamiento en España. Cuáles son los planes de Mercenarios de DIOS ¿Para este año nuevo?
R.- La primera es seguir trabajando. Seguimos publicando El Investigador cada mes como llevamos haciendo desde el principio. Desarrollando proyectos como Radio Metronomik y El Investigador International, que se ha convertido en la publicación de una versión revisada de la revista regular exclusiva para el mundo anglosajón con nueva información y no solo remakes. También intentamos hacer nuestra parte para publicar Acronos y otras obras literarias, así como lanzar otros proyectos que no tienen nada que ver con retrofuturismos.
P.- Hemos estado trabajando en diciembre, viajando por nuestro país, yendo a convenciones para que la gente conozca un poco más sobre el Steampunk. A mediados de año probablemente asistiremos a una conferencia sobre retrofuturismo en una importante convención en Guadalajara, México. También estamos pensando en viajar a Sudamérica, pero primero necesitamos tiempo y hablar con algunas personas. Por supuesto, nos encantaría estar en la próxima EuroSteamCon. También promocionaremos El Santo Taller (Holly Workshop en inglés), que es el lugar donde fabrican utilería como armas y accesorios. Así que será un año muy ajetreado.
D.- Uno de los resultados de estas contribuciones es la serie antológica Steampunk 'Planes B' , una idea de Josué Ramos y Paulo que se ha hecho realidad (y con Jeff VanderMeer como invitado del Volumen 1). Tuvimos la oportunidad de asistir a su presentación oficial en EuroSteam Con en septiembre de 2012, pero muchos steampunkers no han tenido tanta suerte... ¿qué puede esperar la comunidad steampunk de 'Planes B'?
R.- Tuve la suerte de diseñar la maquetación del libro y, aunque ya había leído relatos cortos para Acronos, disfruté leyéndolos una vez más. Por supuesto, son historias que merece la pena leer, con buenas ilustraciones y maquetación. Para darle un plus, hice algunos detalles para mover al pasar las páginas. Otro detalle curioso es que el diseño completo fue realizado por mujeres: ilustraciones de Tamarindo Conde de España y Karina Contreras de México, la foto de la portada fue tomada por Alexandra Galeano y el modelo es Vito, ambos de Argentina, y como ya he dicho, yo lo combiné todo en el diseño del diseño. Quizá sea malo por mi parte decirlo, pero creo que es un libro muy valioso.
P.- Planes B es una gran oportunidad para escritores que no son muy conocidos en la comunidad steampunk. De este modo, pueden llegar a nuevos lectores y, al mismo tiempo, disfrutar de historias del género. Creo que es una iniciativa excelente, magníficamente liderada por Josué Ramos y Simón Bellido. Es una gran obra que involucró a personas de tres países diferentes y merece la pena echar un vistazo por su calidad literaria y gráfica.
D.- Sin duda, sois creadores. Paulo, incluso tienes un libro titulado 'Las aventuras de NEGRO y La Orden ROJA'. ¿Qué le dirías a los joyeros steampunk como nosotros? ¿Qué desafíos ves en el futuro para todas las personas involucradas en la actividad creativa de la comunidad?
R.- Desde mi punto de vista, considero que siempre es un gran reto ser innovador en el área creativa, especialmente cuando se trata del arte utilitario, que tiene que lucir bien y transmitir emociones, sensaciones y más, e incluso debe ser original y diferente.
P.- Uno de los mayores retos que veo es la falta de apoyo, no solo del público sino de la misma comunidad creativa. Una de las mayores satisfacciones que he encontrado al escribir es la suerte de conocer a personas como Josué Ramos, Irene y tú, gente de The Golden Gear Forum y, por supuesto, todos los que trabajan en Mercenarios de DIOS. Todos ellos me han apoyado de diferentes maneras para explotar mi propia creatividad, no solo en La Orden Roja sino también en mis novelas cortas Steampunk, algunas de ellas traducidas ahora mismo. Lo más importante es dar a todos algo lo suficientemente increíble como para que la pieza hable por sí sola.
D.- Con Araceli como directora editorial y Paulo como directora general, 'El Investigador' es una revista mensual sobre Steampunk que celebrará su segundo aniversario en marzo de 2013. Es la única de su tipo, nadie más ha tenido la valentía de publicar una revista con esta periodicidad. ¿Es un reto tan grande como parece desde fuera?
R.-En efecto, es un gran reto que, debo admitir, no medi cuando dije '¡hagamos una revista!'. Empezamos con unas pocas páginas y ahora la publicación regular tiene unas 30 o 40 páginas, con diferentes colaboradores que a veces se exceden en los plazos o simplemente no alcanzan el límite de tiempo y los artículos no se publican. Se necesita mucha disciplina y compromiso por parte de todos en el equipo, especialmente porque nadie recibe ningún pago. Sin embargo, el resultado es muy satisfactorio.
P.- Me alegro de que preguntes eso porque a veces parece muy fácil estar presente cada mes durante más de 20 números. De hecho, El Investigador se lanza a principios de mes porque tenemos veinte días para preparar los artículos del siguiente número, diez días para el diseño editorial y solo un par para la edición y correcciones. Es una obra titánica si tenemos en cuenta que todos los que trabajan en la revista también tienen otras actividades. Por si eso no fuera suficiente, a veces recibimos contribuciones o entrevistas en inglés y las traducciones también llevan tiempo. Además, esto no solo va de lanzar, necesita tiempo para la promoción. Si tomamos todo esto más los proyectos de los Mercenarios, el individuo y los comunes, más que el valor, lo llamaría amor por lo que hacemos. Y hay gente que sigue pensando que esto tiene que ver con el ego. Definitivamente, todos los obstáculos parecen minimizarse cada primer día del mes cuando podemos ver el resultado y cada vez que la gente comenta sobre el buen trabajo que ve que estamos haciendo, ya sean franceses, japoneses, alemanes, anglosajones o hispanohablantes. El verdadero reto es ofrecer contenidos valorados por nuestros lectores, y nuestro equipo siempre se centra en la calidad.
D.- Sin embargo, El Investigador no solo presta atención al Steampunk, sino también a otros retrofuturismos: el Dieselpunk. De hecho, Mercenarios de DIOS tiene un podcast que cubre específicamente este género, Radio Metronomik . ¿Qué te atrae específicamente del dieselpunk?
R.- Estamos en un momento en el que todo lo Steampunk se parece mucho, mientras que el Dieselpunk es como respirar algo que no es metálico ni marrón ni engranajes para viajar a la Era del Jazz. Creo que hay mucho por explorar; Encontré frescura y familiaridad en él.
P.- Encuentro en el Dieselpunk un lugar donde la gente puede debatir sin conflictos, ya que hay dos líneas perfectamente definidas como Dieselpunk Ottensiano y Piecraftiano. Todo el mundo puede pasar de la esperanza al horror o de la distópica a la postapocalíptica sin estar tan atado y puede mezclar ambas líneas en estos cuatro sabores. Nadie discute si existe o no música dieselpunk; de hecho, todo el mundo entiende cómo suena, que es la vibra en la Era del Jazz. En el dieselpunk todo huele y sabe a ese momento, a ese momento, es como tomar la ficción pulp y mezclarla con aventura, terror, historias de detectives, la época de la Primera Guerra Mundial, gánsteres, etc. Hay algo que siempre ha estado presente en nuestras vidas gracias a las películas o los cómics. Definitivamente es un retrofuturismo más fácil de entender y de aceptar, lo cual siempre es muy fascinante.
D.- La guerra mundial terminó el 11 de noviembre de 1918 y por esta razón el 12 de noviembre fue elegido como IDD (Día Internacional del Dieselpunk). Si no nos equivocamos, el IDD 2012 se celebró el 15 de noviembre en Guadalajara (la fecha original se cambió para facilitar la celebración). ¿Está creciendo la comunidad dieselpunk en México?
P.- No diría que la comunidad dieselpunk está creciendo en México, creo que lleva años ahí, pero no todo el mundo conoce su nombre. De hecho, la comunidad dieselpunk está creciendo en todo el mundo con solo cuatro o cinco años de vida. Apenas el año pasado, la comunidad internacional Dieselpunk llegó a un acuerdo para celebrar la IDD; esto habla de la gran diferencia entre las comunidades Steampunk y Dieselpunk. El segundo parece haber aprendido sobre los problemas y ventajas que vivió su hermano mayor, por decirlo de alguna manera, y se ha ido fortaleciendo gracias a esas experiencias. De este modo, el dieselpunk abre puertas a otros retrofuturismos. Creo que estará mejor establecido en un par de años o como mucho, y tendremos una comunidad retrofuturista con tres o cuatro géneros lo suficientemente fuertes.
R.- Como ya dijo Paulo, la comunidad ya existía, ya les gustaban estas cosas pero no conocían el nombre. Ahora, gracias a la celebración del TI, las personas encuentran un movimiento que les puede interesar porque tienen cosas en común con él.
D.- ¿Qué elementos deberían inspirar la joyería Dieselpunk desde tu punto de vista?
R.- Una palabra: Decodificación. Quiero decir, Art Déco, constructivismo, Bauhaus, estilo militar y todo lo que podría ser icónico en la Era del Jazz.
P.-The Streamline, Art Deco, ellegangster y todo lo que ocurrió entre 1918 y 1950 más o menos.
D.- Araceli y Paulo, muchas gracias por vuestro tiempo y apoyo. Solo una última pregunta para terminar esta entrevista: ¿Hay algo más que te gustaría añadir?
P.- Gracias por la oportunidad de participar en esta serie de breves entrevistas y por pensar en nosotros. Hay muchas personalidades de la comunidad internacional Steampunk que han expresado sus opiniones aquí. También quiero felicitar a Irene y a ti, no solo por el excelente trabajo de calidad asombrosa que hacéis, sino porque Decimononic se ha convertido en un verdadero promotor del Steampunk desde España hasta el mundo.
R.- Como dije, muchas gracias, me lo pasé genial contestando esta entrevista. Solo quiero desear suerte para Decimononic, seguro que nos encontraremos una y otra vez en el camino que han tomado los pioneros.
Descargo de responsabilidad.- Las opiniones o declaraciones expresadas en esta entrevista son las del entrevistado y no reflejan necesariamente los puntos de vista de Decimononic.
3.- ¡Próximo entrevistado!
El 15 de febrero publicaremos la entrevista para Madeleine Holly-Rosing , guionista/creador del webcómic Boston Metaphysical Society. Ganadora de la beca Sloan de guion, es guionista de televisión y largometrajes. Madeleine estaba interesada en el servicio exterior, pero la esgrima internacional competitiva con espada se interponía en su camino... ¡Durante quince años! Con experiencia en marketing, tiene una licenciatura en Política, un máster en Estudios Árabes y un MFA en Guionismo, y trabaja a tiempo parcial como instructora de spinning. Es una ávida lectora de ciencia ficción, fantasía y ficción militar histórica, y le encanta jugar con las leyes físicas del universo en sus historias solo para molestar a su marido, que es un científico espacial.
Recuerda que todas las entrevistas publicadas están disponibles para tu deleite: 'Joyería steampunk esta noche con...' la serie de entrevistas breves de Decimononic .