1.- El entrevistado
Nacido en 1971, Bruno Accioly es escritor, conferencista y orador público brasileño. Redactor jefe de SteamPunk.com.br desde 2007, cofundador del Conselho Steampunk en 2008 y de la Sociedade Retrofuturista ('Sociedad Retrofuturista') en 2010, es uno de los principales promotores y desarrolladores del movimiento Steampunk en su país.
2.- Pasado, presente y futuro del Steampunk brasileño
¡Bruno, bienvenido a nuestra serie de breves entrevistas!
P.- El Conselho Steampunk fue fundada en junio de 2008 por Raul Cândido Ruiz y usted, con solo dos Logias (Río de Janeiro y São Paulo). Hace un par de años había llegado a otros diez estados, lo que es una prueba irrefutable del éxito de este modelo en el que el Conselho ofrece apoyo tecnológico y cultural a quien quiera establecer una Logia en su estado o a quien desee unirse a una Logia como contribuyente. Háblanos de la comunidad brasileña Steampunk en la actualidad, por favor.
Bruno Accioly (BA).- Aunque el Conselho SteamPunk es considerado un grupo grande, presente en muchos estados, hay un montón de grupos más pequeños de entusiastas que se organizan en sus propias ciudades y Conselho SteamPunk En sí misma, al no ser una organización centralizada, tiene un universo diverso de miembros en cuanto a intereses y talentos.
Conselho SteamPunk ofrece cierta estructura para el grupo de entusiastas interesados en promover la cultura SteamPunk, pero se espera que algunas personas necesiten sentirse al margen del movimiento de alguna manera protegidas de una posible "mainstream-ización" del género.
Lo que he notado sobre el movimiento en Brasil es que la cantidad de gente interesada no solo en Juego de vapor (el cosplay de SteamPunk) está creciendo o, tal vez, los SteamPlayers se están reuniendo en torno a otros aspectos de la cultura SteamPunk.
La búsqueda de una identidad brasileña para el SteamPunk avanza y creo que, al menos en términos de literatura, lo estamos logrando.
P.- ¿Cree que este sistema de red, traído a la escena internacional por Bruce Sterling ( Revista Wired ) en 2009, ¿se podría exportar? Hemos oído hablar de la Conselho Steampunk Consulados... ¿Conoces algún otro caso de éxito con un sistema descentralizado?
BA.- A mi modo de ver, este modelo no solo podría sino que debería exportarse. Hay una gran ventaja en mantener una conexión entre grupos hegemónicos relacionados entre sí por una cultura. El más destacado de los cuales es un aumento en el potencial de colaboración y la diversidad de ideas.
Hay algunos buenos ejemplos de este tipo de organización en lugares inusuales, como el Cuerpo Humano, los Grupos Terroristas e incluso el propio Internet.
La idea es mantener a cada grupo independiente pero unido por una identidad general y evitar que las personas se sientan o se hagan más importantes que otros miembros. Si un grupo se apega a sus Principios Fundamentales, se mantendrá a flote y se sentirá bien para todos los involucrados.
El Consulado de vapor El proyecto es un concepto creado para reunir potencialmente a todos los grupos relacionados con SteamPunk en el mundo utilizando una base de datos para el intercambio de información sobre lugares para visitar, historia local y personas para contactar en cada lugar donde un grupo SteamPunk está presente.
Esencialmente, es una red social SteamPunk y estamos a punto de lanzarla, pero hay mucho trabajo por hacer, ya que fue diseñada como un esfuerzo sin fines de lucro y es difícil obtener los recursos para completar el proyecto.
P.- ¿Están creciendo también en Brasil las convenciones o eventos de temática steampunk?
BA.- Brasil es un país muy grande y es difícil hacer eventos a nivel nacional porque no todo el mundo pudo asistir. Esa es otra buena razón para el modelo que usamos en Conselho SteamPunk .
Desde el principio tuvimos Juego de vapor en Loja São Paulo, pero como cada Logia manifestará sus intereses de acuerdo con sus miembros alistados, no todas las Logias tienen eventos públicos ni Juego de vapor Eventos.
Algunas logias están muy interesadas en los juegos de rol, otras en el arte, los talleres, la literatura, la ilustración o el cine, por lo que es difícil realizar un seguimiento de las tendencias generales reales entre los miembros.
Yo diría que Paraná Lodge y São Paulo Lodge son los más activos en términos de movilización de eventos públicos.
P.- ¿Hay algún acontecimiento histórico que destacarías como sótanos de un Steampunk brasileño?
BA.- Brasil tiene una historia muy rica, sobre todo en el siglo XIX, y desde 1808, cuando D. João VI vino de Portugal evadiendo el asedio napoleónico a Lisboa, ocurrieron muchos acontecimientos interesantes.
En el siglo XIX, Brasil pasó de ser un país colonial al centro de un imperio relevante y cambiaría culturalmente para siempre.
D. Pedro I fue una figura histórica muy prominente y padre de un emperador muy SteamPunk, D. Pedro II, él mismo un entusiasta de los logros científicos y tecnológicos, la filosofía, la antropología, la química y muchas otras áreas del conocimiento humano.
Irineu Evangelista de Sousa fue un banquero e industrial brasileño que prácticamente hizo viable la economía y el futuro brasileño mientras creaba una metalurgia de hierro, ferrocarriles, un astillero, encargó el primer cable submarino telegráfico de América del Sur a Europa, desarrolló el transporte comercial de barcos de vapor e instaló alumbrado público a gas en Río de Janeiro, entonces la capital de Brasil.
Se podrían escribir libros enteros sobre la evolución de grandes hombres y mujeres con el progreso de la tecnología y la ciencia.
P.- Usted es redactor jefe de SteamPunk.com.br y autor de ‘ Crónicas Póstumas ’ . Como escritor, ¿qué obras literarias brasileñas de ciencia ficción del siglo XIX destacaría?
BA.- Machado de Assis es el autor que me viene a la mente de inmediato cada vez que alguien me pregunta eso. "Memorias póstumas de Bras Cubas" (1881) es uno de los cinco libros favoritos de Woody Allen y hay una buena razón para ello: http://www.guardian.co.uk/books/2011/may/06/woody-allen-top-five-books
"El Inmortal" (1882), de Machado de Assis, fue una de las primeras obras de Ciencia Ficción/Fantasía escritas en Brasil y fue publicada en la revista femenina "A Estação".
La narración cuenta la historia de Ruy Garcia de Meirelles e Castro Azevedo de Leão, un ex monje que vive todo para vivir entre indios donde conoce y se casa con la hija del jefe de la tribu, Pirajuá.
Sintiendo que la muerte se acercaba, Pirajuá le cuenta a Ruy de Leão el secreto del elixir de la vida eterna, que él mismo se atrevería a tomar.
Años más tarde, Ruy de Leão, al borde de la muerte, recuerda el elixir y decide tomarlo diciendo: "Ahora que la muerte es segura, ¿qué perdería por atreverme a usar la bebida? La ciencia de un siglo podría saberlo todo; otro siglo vendrá y lo transmitirá. ¿Quién sabe, se dijo a sí mismo, si los hombres no descubren sus secretos y el elixir científico termina siendo la droga salvaje misma?
Ruy de Leão, viaja por el mundo después de eso, sin envejecer y viendo morir a sus amores y amigos. Incluso después de ser condenado a muerte, no moriría, ya que los tejidos y los huesos se regenerarían rápidamente.
Es un cuento muy convincente que se puede encontrar en inglés aquí: http://www.jstor.org/discover/10.2307/25650662?uid=2&uid=4&sid=21102442689511
P.- ¿Y qué hay de la literatura Steampunk contemporánea brasileña?
BA.- Hay una gran cantidad de autores que publican en el género SteamPunk en Brasil y se podrían señalar algunas antologías, como: "SteamPunk – Histórias de mmm Passado Extraordinário", "Vapor Punk", "Deus Ex Machina – Anjos e Demônios na Era do Vapor", "SteamPink", "O Baronato de Shoah" .
Estas obras fueron escritas por Gianpaolo Celli, Fábio Fernandes, Antonio Luiz M. C. Costa, Alexandre Lancaster, Roberto de Sousa Causo, Claudio Villa, Jacques Barcia, Romeu Martins, Flávio Medeiros, Octavio Aragão, Yves Robert, Flavio Medeiros Jr, Gerson Lodi-Ribeiro, Jorge Candeias, Carlos Orsi, Eric Novello, João Ventura, Norberto Silva, David M. Gonzales, Carlos Machado, Yuri Wittlich Cortez, Alliah, Georgette Silen, O.S.Berquó, Leonilson Lopes, Daniel I. Dutra, Alex Nery, Rebeca Bacin, Lyra Collodel, Tatiana Ruiz, This Gomez, Lidia Zuin, Amanda Reznor, Leona Volpe, Dana Guedes, Nikelen Witter, Verônica Freitas, Bia Machado, Renata Galindo Neves, Lívia Pereira.
Hay una revisión de "SteamPunk – Historias de mmm Passado Extraordinario" en Tor.com: http://www.tor.com/blogs/2010/10/review-steampunk-historias-de-um-passado-extraordinario
3.- Steampunk, joyería, valores
P.- Brasil es el primer país del mundo en la producción de piedras preciosas y semipreciosas (de hecho, hay un estado llamado 'Minas Gerais', que se traduce como Minas Generales). Su país presenta a los mejores diseñadores de joyas del mundo como Howard Stern y Manoel Bernardes, por nombrar solo un par de ejemplos, y surgen tendencias como la "biojoyería amazónica". La biojoyería, también conocida como 'eco joyería', se elabora con materiales proporcionados por la naturaleza: semillas (Açaí, Buriti, Jarina o Jupati), fibra de coco, hierba dorada... ¿Crees que los Steampunks brasileños aprovecharán al máximo estas raíces para diseñar joyas Steampunk distintivas?
BA.- Es difícil decirlo. Debemos tener en cuenta que gran parte de la inspiración proviene de trabajos extranjeros y diseñadores extranjeros y que la mayoría de las creaciones SteamPunk no son creaciones profesionales, sino más bien un esfuerzo individual para hacer un Cosplay atractivo.
En 2008 me puse en contacto con un diseñador de joyas cuya especialidad era la joyería tecnológica y los recursos reciclados sostenibles para fabricarlas. Nana Hayne se enamoró del SteamPunk y desde entonces ha diseñado muchas piezas inspiradas en el SteamPunk. Algunos de los trabajos de Nana Hayne se pueden encontrar aquí .
No conozco a ningún otro diseñador de joyas aquí, pero sé de algunos fabricantes de accesorios y diseñadores de moda interesados en SteamPunk. Desafortunadamente, gran parte de la producción de SteamPunk está muy orientada al bricolaje ahora en Brasil.
Sin embargo, creo que hay un enfoque muy distintivo para la creación de cosméticos y la producción de artefactos en Brasil, mezclando estilos coloniales y victorianos, ya que esa es una característica muy fuerte de nuestra identidad del siglo XIX.
P.- En cualquier caso, ¿cómo describirías la joyería Steampunk?
BA.- Pienso en la joyería SteamPunk como una traducción de la torpeza de la forma y la función y el intento de dar función a los adornos. No se debe buscar replicar la joyería de estilo victoriano, sino buscar conceptos de medallones, dispositivos mecánicos, piezas de relojería y demás. Creo que el mejor enfoque no es producir un collar funcional falso, sino algo creíble aunque sea simple, como el colgante de la película "El ilusionista" .
P.- ¿Te atreverías a sintetizar la joyería Steampunk con una sola palabra?
BA.- Ingenioso.
P.- ¿Crees que hay un lugar para la alta joyería Steampunk?
BA.- Claro que sí. Prada dejó claro que todo lo relacionado con el SteamPunk está en juego y que a la gente le encanta sin importar cuál sea su origen.
P.- Estamos convencidos de que la joyería para hombre merece ser puesta en el punto de mira (por eso diseñamos nuestra Sky Captain Series, nominada a la edición de este año Premios Steampunk Chronicle Reader's Choice ). ¿Deberían recibir más atención las joyas para hombres?
BA.- Sí, debería. No solo en las termas de la joyería SteamPunk, sino en todas partes. Considero que los prejuicios contra los hombres que usan joyas muy... Anacrónico, sin juego de palabras.
P.- Como creadora, ¿a qué retos crees que se enfrentan los diseñadores de joyas Steampunk?
BA.- Los artefactos SteamPunk se pueden hacer con cuidado y sin cuidado. Cuando se produce con cuidado, una pieza será convincente, de lo contrario, simplemente no lo será. Los artefactos SteamPunk tienen un público muy particular y son un poco exigentes con lo que les gusta y lo que no les gusta o incluso lo que consideran SteamPunk o no.
P.- Al igual que usted, pensamos que los sistemas de producción actuales que hacen un uso intensivo de los recursos naturales no son sostenibles. En 2011 escribimos una entrada de blog titulada ' Razón de ser del steampunk: todo es cuestión de valores ', ¿qué valores crees que podrían considerarse característicos del Steampunk?
BA.- El SteamPunk puede ser considerado como una metáfora que revisita la época victoriana para criticar o señalar los defectos de nuestra derrochadora forma de vida. No se trata solo del espejismo del progreso en la ciencia y la tecnología, sino de la forma en que la humanidad actuó sobre la historia reciente hacia los recursos naturales.
Parte de la razón por la que estoy tan interesado en SteamPunk es esta discreta realidad distópica que emite sin ser una molestia. Escribí algo al respecto hace un tiempo y tengo algunas convicciones firmes al respecto: 'Steampunk: Utopía, distopía e realidade' .
P.- Muchas gracias por su tiempo y amable atención, una última pregunta para terminar esta entrevista. ¿Hay algo más que te gustaría añadir?
BA.- Gracias por la oportunidad y por estas grandes preguntas =) Me gustaría compartir con ustedes nuestro vidcast en inglés/portugués que pueden ver www.SteamCast.com.br y nuestra fanpage en Facebook: https://www.facebook.com/vapor.marginal
Descargo de responsabilidad.- Las opiniones o declaraciones expresadas en esta entrevista son las del entrevistado y no reflejan necesariamente los puntos de vista de Decimononic.
4.- ¡Próximo entrevistado!
El 15 de septiembre publicamos la entrevista para Arte Donovan , artista, diseñadora y comisaria de museos con una larga trayectoria en las artes. De 1980 a 1990 fue diseñador senior e ilustrador principal de Donald Deskey Associates, Nueva York. Desde 1990, se ha especializado en la creación a mano de iluminación personalizada y objetos escultóricos iluminados para su empresa, Donovan Design, con el apoyo de su socia comercial y esposa Leslie Tarbell Donovan como presidenta de Donovan Design y propietaria de Staging Places.
Recuerda que todas las entrevistas publicadas están disponibles para tu deleite: 'Joyería steampunk esta noche con...' la serie de entrevistas breves de Decimononic .