1.- El entrevistado
El Dr. Mike Perschon (también conocido como Steampunk Scholar) es padre y esposo y vive en Canadá. Enseña inglés a tiempo completo en la Universidad Grant MacEwan, investiga el steampunk y bloguea sobre libros y películas de ciencia ficción. Es un Dungeon Master y, en ocasiones, se sienta al otro lado de la pantalla del DM. Mike solía ser un músico indie y fue el "estudiante de arte más prometedor" en la escuela secundaria; a veces, todavía encuentra tiempo para usar el bolígrafo, el lápiz y Photoshop. Si bien desearía haber ido a la escuela de cine en lugar del seminario, ahora está recuperando el tiempo perdido, involucrándose en el mundo de la creatividad en lugar de la teología.
2.- La entrevista
No me voy a equivocar si digo que el Dr. Mike Perschon es uno de los conocedores del Steampunk más conocidos en todo el mundo. Su enfoque académico del Steampunk lo ha convertido en una voz autorizada y estamos encantados de compartir opiniones con él.
P.- En primer lugar, queremos felicitarle por el éxito de su defensa de la doctorado. Esta es la culminación de un largo proceso, ¿cuál es tu próximo objetivo?
R.- Dormir más, pasar más tiempo con mis hijos, pasar más tiempo con mi mujer.
P.- No solo Irene y yo tenemos títulos universitarios, yo tengo formación de posgrado e Irene tiene algunos años de experiencia como becaria. Además, tenemos algunos amigos que están haciendo carrera como profesores universitarios en España. Supongo que seguimos de alguna manera la evolución de la educación universitaria y, de hecho, estamos muy interesados en las tesis de académicos como el profesor de investigación de la Royal Society Tim Gowers, que están cuestionando el sistema tradicional de revisión por pares. ¿Necesita una revisión este sistema de "publicar o perecer"?
R.- Definitivamente. Trabajo en una institución de enseñanza en la que nuestra carga de trabajo puede implicar investigación, pero no necesariamente tiene por qué ser así, y puedo dar fe de que eso hace que el espacio de trabajo sea más agradable. Las instituciones de investigación tienden a tener una tensión malsana al respecto.
P.- ¿Y qué opinas de iniciativas como edX? ¿Puede ser este el futuro de las universidades?
R.- No estoy familiarizado con edX, así que no puedo comentar.
P.- Tomando como punto de partida su propia experiencia, ¿el mundo académico acoge con agrado el estudio de temas "atípicos" como los retrofuturismos? ¿Cómo pueden contribuir estos movimientos a la actividad investigadora de las universidades?
R.- Creo que depende de tu departamento. Algunos son muy progresistas y fomentan temas nuevos y potencialmente atípicos. En mi experiencia, los departamentos de inglés son bastante conservadores: están buscando a otro tipo de literatura victoriana, no a uno que mire el neovictorianismo en la ciencia ficción, lo cual es una lástima, dado que podría dar un impulso a la matrícula.
Q.- Tu definición de Steampunk como un Estética aplicada ha llegado a ser ampliamente aceptado: "Es un aspecto retrofuturista, neovictoriano y de tecnofantasía aplicado a narrativas, películas, arte, juegos y disfraces, entre otros artículos". Hace un tiempo nos atrevimos a definir el Steampunk como una 'ucronía retrofuturista victoriana'. ¿Podrías compartir con nosotros lo que te gusta y lo que no de esta definición?
R.- Bueno, para empezar, el uso del victoriano sin ninguna modificación. Ciertamente hay obras de steampunk que se pueden definir como victorianas, pero hay muchas otras obras que se encuentran fuera del mundo y la época de los victorianos. He estado pensando que necesito enmendar mi aspecto neo-victoriano a "Hiper-Victorianismo", ya que el steampunk a menudo se trata de una exageración del período victoriano. En cuanto a la ucronía, el steampunk utiliza elementos de la historia alternativa, pero a menudo se trata de mundos alternativos. La serie Jackelian de Stephen Hunt, la serie Jackelian de Felix Gilman Mundo a medio hacer, y el de Chris Wooding Cataratas de la Reprensión Todos tienen lugar en mundos secundarios, no en historias alternativas. Una vez más, diría que la estética steampunk se aplica al género de la Historia Alternativa, en contraposición a la Historia Alternativa/Ucronía que es una característica del steampunk.
P.- Dicho esto, ¿cómo describirías la joyería Steampunk?
R.- De nuevo, vemos elementos de la estética. La joyería steampunk a menudo incluye dos o tres de los elementos estéticos: un camafeo de la era victoriana combinado con un mecanismo de relojería, o algo parecido.
P.- ¿Te atreverías a definirlo con una sola palabra?
R.- No puedo, aunque admito que la mayoría de las joyas steampunk que he visto en los salones de los vendedores son irremediablemente derivadas, todavía hay esos pocos artistas que están creando expresiones únicas e interesantes que desafían una evaluación uniforme.
P.- Cristóbal García afirmó que "Algunos de los mejores estudios que se han hecho sobre el tema del Steampunk han sido realizados por Mike Perschon en su blog, Steampunk Scholar" . Estamos de acuerdo con él y, además, su blog incluye Algunas listas top increíbles (literatura, cómic, cine...). ¿Por qué bloguear?
R.- He sido performer toda mi vida adulta. Respondo bien a una multitud, y sabía que tener un blog podría atraer a una. Tus lectores te empujan a escribir. Te preguntan cuándo vas a comentar sobre este libro, o esa película, o desafían tus argumentos. Conocí a un caricaturista polaco a través del blog que realmente me desafió, y puedo decir con confianza que no habría terminado la disertación si no hubiera sido por mis lectores como él desafiando e interrogando mi tesis.
Q.- . Como erudito y bloguero de Steampunk, ¿qué le dirías a los joyeros de Steampunk? ¿A qué retos se enfrentan?
R.- Creo que el bloguero steampunk y el joyero steampunk se enfrentan al mismo problema: ¿cómo diferenciarse de los innumerables blogueros y joyeros que dicen hacer lo mismo? Creo que tienes que crear un nicho para ti mismo. Hacer joyas steampunk no te hará único más que tener un blog steampunk. Son una moneda de diez centavos la docena en este momento. Pero el enfoque, la consistencia y la calidad te diferenciarán de la multitud. Decidí desde el principio tener un enfoque literario, ya que pocos blogs steampunk eran solo sobre literatura. Luego, me esforcé por actualizarme regularmente. Y no actualizaré si no está a la altura de la calidad que mis lectores esperan. Esto hace que el trabajo sea más difícil, pero en última instancia, hace que personas como Chris García digan cosas buenas sobre ti, supongo.
P.- No hace mucho hicimos esta pregunta en nuestra entrevista a Kevin Steil (también conocido como Airship Ambassador) : "La literatura steampunk es uno de tus principales campos de especialización. Una joya juega un papel esencial en la trama de 'El escarabajo de oro', el inolvidable cuento escrito por el maestro estadounidense Edgar Alan Poe. ¿Recuerdas algún otro libro en el que la joyería tenga un papel destacado? . Basándote en tu amplio conocimiento de la literatura steampunk, ¿puedes pensar en algún libro en el que la joyería juegue un papel importante en su trama?
Un.- Hierro muerto de Devon Monk presenta un amuleto mecánico que ella describe como una mezcla de dispositivo, arte y diseño, o algo así. Es efectivamente un dispositivo apocalíptico, pero también una belleza. Si bien la película no es steampunk, el dispositivo de vampiro mecánico en la película de Guillermo Del Toro Cronos es ciertamente steampunk en su estética, y definitivamente se consideraría joya. Creo que veremos más cruces del arte steampunk a la ficción, de la misma manera que se explicó a las gafas en el libro de Cherie Priest Agitador de huesos , o el de Jay Kristoff Bailarín de la tormenta .
P.- Ser no solo investigador sino un Steampunk aficionado Además, ¿tienes alguna joya que etiquetarías como 'Steampunk' a la que le tengas especial cariño?
R.- Los relojes de bolsillo ornamentados son mis joyas, en general. No tengo uno particularmente ornamentado, pero una vez vi un reloj de bolsillo que tenía el timón de un barco como manecillas, y pensé que era genial, ya que soy un gran admirador del Capitán Nemo.
P.- Creemos que la joyería Steampunk para caballeros debería recibir más atención y es por eso que estamos desarrollando el Capitán del cielo que incluye alfiler de solapa, clip de corbata y gemelos. ¿Estás de acuerdo con nosotros? ¿Las joyas masculinas no reciben suficiente atención?
R.- Todo tiene que ver con el mercado. Las mujeres están socializadas para usar joyas, por lo que tiene sentido que la mayor parte de los productos sean para mujeres. Dicho esto, creo que estamos hablando de nuevo de la idea de destacar entre una multitud muy grande: diseñar joyas steampunk para hombres definitivamente haría que un joyero se destaque.
P.- ¿La bisutería masculina puede estar recuperando parte de la importancia que tuvo en otros periodos de la historia?
R.- Depende de la cultura y de la época. Pero en lo que respecta a los alfileres de solapa, los clips de corbata y los gemelos, definitivamente diría que sí. No vemos a la gente usándolos en circunstancias cotidianas. Sé que mis alumnos se darían cuenta si llevara esas prendas. Llaman la atención, y en un mundo de camisetas y jeans azules, sin duda es una declaración de moda.
P.- Hace unos meses publicamos una entrada en el blog titulada 'Los 5 secretos de la alta joyería Steampunk' . ¿Hay lugar para la joyería fina Steampunk?
R.- Absolutamente. Mi esposa no puede usar metales básicos, así que solo puedo comprar joyas hechas, como dices, "de los mejores materiales" para ella. Solo esa sería una razón. Pero creo que la calidad es valiosa, me encanta lo que Jardín Oscuro La corsetería lo hace: de nuevo, en una sala de vendedores llena de corsés más baratos, las modas de Autumn Adamme siempre destacan.
P.- Por último, pero no menos importante, una noticia interesante: tienes un nuevo proyecto llamado 'Force Moreau vs the Martians'. ¿Sería tan amable de contarnos un poco sobre ello?
R.- Es un mashup de las novelas más famosas de H.G. Wells. Será una combinación de webcómic y ficción por entregas: he echado mucho de menos escribir de forma creativa y dibujar, así que esta es una forma de volver a eso. En resumen, imagina que el Viajero del Tiempo finalmente regresa, y cuando lo hace, es a un mundo donde los marcianos también regresaron, y esta vez, no se resfriaron. Descubre un mundo donde los humanos han sido llevados a la clandestinidad, como uno de los personajes de La Guerra de los Mundos imaginó que podrían. Y para contraatacar, han llamado al Dr. Moreau para que les permita luchar en una guerra de guerrillas (¡o gorilas!) contra los marcianos. Tengo bocetos iniciales, pero entre la graduación y la calificación de los trabajos, no podré hacer la gran revelación hasta noviembre. Esté atento a Becario Steampunk .
P.- ¿Hay algo más que le gustaría añadir?
R.- Un enorme agradecimiento a la comunidad steampunk que me ha animado durante los últimos cuatro años. Como ya he dicho, nunca podría haber hecho esto en este período de tiempo sin la generosidad y la ayuda de los steampunks que he conocido tanto en persona como en línea.
Descargo de responsabilidad.- Las opiniones o declaraciones expresadas en esta entrevista son las del entrevistado y no reflejan necesariamente los puntos de vista de Decimononic.
3.- ¡Próximo entrevistado!
El 15 de diciembre publicamos la entrevista a Robert Brown (aka Captain Robert). Miembro fundador y líder de Abney Park, es un compositor de canciones steampunk, novelista, organizador comunitario, bloguero, diseñador de juegos, artesano y diseñador de moda. Ha sido entrevistado por varios programas de televisión y revistas, como MTV y el New York Times.
Recuerda que todas las entrevistas publicadas están disponibles para tu deleite: 'Joyería steampunk esta noche con...' la serie de entrevistas breves de Decimononic .